Dogodki

“To in kar-to-ni z uporabo svetlobe gledalca prepričuje o snovnosti postavitve ter v majhnem razstavišču ustvarja iluzijo svoje masivnosti. Delo je tako kiparski objekt in to hkrati ni. »To« je tisto, kar se izmika opredelitvi. Posamezni fragmenti, ki jih vidimo skozi pet oken, tvorijo navidezno celoto, ki pogojeno z dnevom in nočjo spreminja svojo obliko. Ob večernih urah prižgane luči izpostavijo druge elemente postavitve, drugačno celoto kot ob dnevni svetlobi, kar dodatno podčrtuje izmuzljivost dela.”

Kuratorica: Anabel Černohorski

Razstava bo na ogled do 6. junija 2019.

Foto arhiv: Misanthrope ToNFilM
Produkcija: Galerija Nočna izložba Pešak, KUD Mreža
Podpora: Ministrstvo za kulturo RS, MOL – Oddelek za kulturo
Zahvala: Strip Core / Forum Ljubljana

Na dvanajstem avstrijskem festivalu V:NM v Gradcu bo 29. maja, na otvoritveni dan festivala improvizirane glasbe, premierno prikazan debitantski glasbeni dokumentarni film Tee Grahek Improcon – Srčišče glasbe. Projekcija filma se bo ob dveh popoldan odvijala v prostoru Schaumbad – Freies Atelierhaus, projekciji pa bodo sledili popoldanski in večerni koncerti v prostorih: Esc Medien Kunst Labor, Forum Stadtpark in Stockwerkjazz. Na njih bodo nastopili Nina Polaschegg in Judith Unterpertinger, trio Lotte Anker, Elisabeth Harnik in Reinhard Ziegerhofer; kvartet Annette Giesriegl, Alfred Lang, Werner Zangerle in Patrick Wurzwallner – ter številni drugi.

Film je bil v svoji še nedokončani različici predpremierno že prikazan na festivalu Improcon 2018 – Graz Edition lanskega maja in na Improconu 2018 – 4. kongresu svobodne improvizacije, umetnosti in misli meseca avgusta na gradu Veliki Tabor v Desiniću na Hrvaškem. Od takrat naprej je film še razvijal svojo dokončno formo, vključno z angleškimi podnapisi, in je zdaj pripravljen na odzive žirij in občinstva na različnih filmskih festivalih po svetu. Po premieri na festivalu V:NM bo delo Tee Grahek prijavljeno tudi v programe festivala Dok’n’Ritam v Srbiji, na hrvaški filmski festival DORF, slovenski DOKUDOC in madžarski Mediawave, kasneje letos pa bo prikazan tudi v Avstraliji. O njenem dokumentarnem prvencu smo se pogovarjali z avtorico Teo Grahek.

“Projekt je bil nedvomno proces učenja, lahko mu rečem tudi igrišče z veliko eksperimentiranja, kako narediti video dokument tako velikega dogodka. Obenem je bil velik privilegij spoznavati, sodelovati, poslušati in snemati s tako velikim številom odličnih umetnikov iz različnih delov sveta. Prvotna ideja je bila ustvariti kratek spot kot kampanjo za zbiranje sredstev za festival, vendar sem na več kot štiridesetih seansah, v štirinajstih intervjujih s sodelujočimi glasbeniki in ob vseh vmesni posnetkih zbrala toliko snemalnega materiala, da sem ob tem spoznala, da bo končni rezultat vsekakor veliko večji in kompleksnejši od kratkega spota, ki poziva k »množicanju«”, je razložila Tea Grahek.

Filmarka ob tem pravi tudi: “Pri vprašanju kako narediti dokumentarni film o improvizaciji je name vplivala celotna ideja Improcona, sodelujoči umetniki, snemanje in post-produkcija. Z improvizacijo. Vse, kar ti resnično ne vibrira, je neuporabno, pa čeprav slika izgleda lepo ali glasba zveni odlično. Če ne služi končnemu rezultatu, ne sme biti uporabljeno. Ne glede na to, kako boleče je, večina gradiva ni dosegla končne različice filma.”

Dvainpetdesetminutni film je intimna in dokumentaristična vizualna zgodba o Improconu 2017, o improvizirani glasbi na splošno in o določeni viziji svobodnega razmišljanja. Vsebuje intervjuje in glasbene seanse sodelujočih umetnikov in umetnic. Leta 2017 je ‘festival v obliki delavnice’ gostil več kot 70 ustvarjalcev in ustvarjalk iz osemnajstih držav. Organizirali so ga KUD Mreža iz Ljubljane in Klub Metulj – Mladinski center Bistrica ob Sotli skupaj s hrvaškim društvom Gokul iz Zaboka ter v partnertsvu z dvema avstrijskima organizacijama: Schaumbad – Freies Atelierhaus iz Gradca in Šopron Shuffle – Trans European Music Meetings z Dunaja.

Dokumentarni film Improcon – Srčišče glasbe že napoveduje objavljen trideset sekundni napovednik, kateremu bo v dveh tednih sledil še drugi. Tem kratkim napovednikom bo poznega aprila sledil daljši napovednik.

Prvi dogodek KUD Mreža / FriForma v letu 2019 se bo odvijal 21. februarja, v četrtek, ob 20.00 v Klubu Gromka. Predstavil se bo svež trio legendarnega japonskega kitarista Taku Sugimota, elektronskega glasbenika Léa Dupleixa in kontrabasistke Félicie Bazelaire.

Ta isti večer bo nastopil tudi dolgo pričakovan slovenski duo z voklistko Ireno Z. Tomažin in kontrabasistom Tomažem Gromom.

Četrtek, 21. 2. 2019, ob 20.00 – Klub Gromka, Ljubljana

“Projekt Osnovni zidaki logike 1 je nadaljevanje umetnikovega sodelovanja z dunajsko galerijo Schleifmühlgasse, ki se je udejanjilo v razstavi The Measure Of Profit (2014), in je osnovan kot minimalistična kiparska postavitev. Na gledalko_ca v prvi vrsti deluje prek prostorsko-telesne in vizualne zaznave, po poglobitvi pogleda pa v ospredje stopi njeno vsebinsko sporočilo. V prostoru sta dve skulpturi; dve vzporedni postavitvi iz lesenih kvadrov in pene. Vsebinsko konstrukcije sprva delujejo nekoliko abstraktno, po natančnejšem pregledu instalacije in risanih shem na stenah pa postane jasno, da objekta predstavljata štiri ključne krivulje logike profitne ekonomije. Prvi sklop predstavlja idejne predpostavke profitne logike. Drugi sklop prikazuje njeno delovanje v praksi, na primeru statistik zadnjih sedmih desetletij.

Razstava je poskus napraviti ključne elemente logike, ki dominira in usmerja ekonomsko in politično okolje, v katerem živimo, neposredno dojemljive. Prvi sklop predstavlja krivulje, ki jih logika izrisuje v abstraktnem, idejnem svetu brez omejitev stvarnega sveta, tako da je logika izvedljiva v svoji predpostavljeni obliki. Drugi sklop predstavlja iste krivulje, a v stvarnem svetu; kakršne se izrisujejo zadnjih sedemdeset let. Primerjava obeh sklopov razgrinja zapletanja logike v lastna protislovja in omejitve okolja.” – galerijalkatraz.org

Julij Borštnik je študiral kiparstvo na ALUO v Ljubljani, kjer je diplomiral leta 2007. Leta 2005 je prejel študentsko Prešernovo nagrado in mednarodno nagrado za umetnike Essl Art Award. Leta 2008 je vpisal podiplomski študij filozofije, ki ga v sodelovanju z Univerzo v Novi Gorici izvaja Znanstvenoraziskovalni center SAZU. Poglavitni cikli njegovega ustvarjanja so The Future Of Work (serija štirih celovečernih dokumentarcev v soavtorstvu z Abelom Heijkampom), Osnovni zidaki logike (The Measure Of Profit, Galerija Schleifmühlgasse, Dunaj, Avstrija, 2014) in Potencialni prostor (razstavi Pre-rod na Kemijskem inštitutu, 2018; razstava Na poti v galeriji Srečišče, 2013; razstava Vzgib in možnosti v Delavskem domu Trbovlje, 2011; performativno predavanje na festivalu Osebno/kolektivno, 2011). Redno sodeluje tudi s kiparko Katjo Oblak na področju kiparstva in videa. Od leta 2008 se posveča tudi delu in organizaciji na področju likovne pedagogike (kiparstvo, slikarstvo, animacija) za različne starostne skupine. Od leta 2011 poučuje kiparstvo na Likovno izobraževalnem centru (LICE) v Ribnici ter risanje in kiparstvo na Likovni šoli v Mestni galeriji NG, katere soustanovitelj je.

Vljudno vabljene_i na otvoritev razstave Julija Borštnika Osnovni zidaki logike 1, v četrtek, 17. januarja 2019, ob 19:00, v Galerijo Alkatraz, Ljubljana.

Ogled razstave: 17. 1. 2019 – 8. 2. 2019

Tri ljubljanske koncertne serijalke in njihovi organizatorji združujejo moči za poseben dogodek 14. oktobra: Confine aperto Zavoda Sploh, Defonija Mihe Zadnikarja in FriForma KUD-a Mreže si v okrilju festivala Mesto žensk programsko delijo razburljiv večer z dvema koncertoma odličnih ustvarjalk v glavni dvorani Španskih borcev.

Obe zasedbi, duet Nabelóse z grško rogistko Eleno Kakaliagou in avstrijsko pianistko Ingrid Schmoliner, in trio, ki ga tvorijo francoska klarinetistka in vokalistka Isabelle Duthoit, mehiška flavtistka in elektrofoničarka Angélica Castelló in francoska pianistka Sophie Agnel, bosta premiereno nastopili v Sloveniji.

Po besedah kritikov duet Elene Kakaliagou in Ingrid Schmoliner »prižiga ogenj v odročnih planiskih kočah, nas poseda pred starodavno ognjišče in nas odeva v toplo odejo«. Gostji prvega koncerta se premikata od dronea in ljudske glasbe vse do suverenih elementov svobodno improvizirane glasbe. Skoznjo se preko zvena glasbil in uporabe glasbu na povsem samosvoj način dotikata zgodb o položaju žensk v Srednji Evropi in v grški kulturi. To je vrhunska umetnost, ki je morda stara tisočletja ali pa se rojeva ta trenutek. Magično!

»Nismo povsem prepričani, ali glasba tria, ki bo nastopil v drugem delu večera ”prihaja iz nebes ali pekla”« piše v programskem besedilu Artacts festivala. Sophie Agnel nežno žgečka ebenovino, se potaplja globoko v klavirsko drobovje in nam ponuja posebno potovanje v zvočni prostor. Isabelle Duthoit najprej kriči, ječi, joka, grglja in zaklinja, nato pa zagrabi klarinet, s katerim ožema in razširja zven in pri tem ustvarja zvok, ki ga z zaprtimi očmi težko ločimo od njenega glasu. Na koncu pride še Angélica Castelló, neverjetna oblikovalka zvoka, ki dodaja elektroakustične bisere temu mojstrskemu ménage à trois. To ni nič drugega, kot čarovništvo!

Več o dogodkih City Of Women / Mesto žensk najdete na spletni strani festivala.

Nedelja, 14. 10. 2018, ob 21.00 – Španki borci, Ljubljana