novice

V torek, 3. 3., skupaj s spletnim portalom spol.si festival otvorile_i z že tradicionalnim podeljevanjem bodeče neže, nagrade za najbolj seksistično izjavo feminističnega leta 2019/2020 in z nagrado WoW (Women on Women) za feministične heroine Mednarodnega festivala sodobnih umetnosti Mesto žensk. Dogodek se bo odvijal v Novi pošti.

V okviru festivala bomo v četrtek 5.3., skupaj z Galerijo Alkatraz gostile_i umetnico mlajše generacije, Đejmi Hajdrović, z razstavo Razkrivanje tančice tišine.

Petkov večer, 6. marca, bo namenjen predvsem glasbi. Tako bomo v Gala Hali gostilie_i serijo pop-punk koncertov s skupinami Bad Cop / Bad Cop, MakeWar in Golliwog ( z društvom za kulturno in umetniško produkcijo KAPA), ter na isti lokaciji, techno djane UMFANG (z društvom ŠKUC in Pritličjem).

Poleg že tradicionalnih dogodkov kot so delavnica sitotiska (1.3.), veganski petek (6.3.) in zaključni brunch (8.3.), vas vabimo tudi k bolj aktivističnim dejavnostim, kot so dogodek 7. marec v klubu Monokel (7.3.), v sodelovanju z Inštitutom 8. marec in ImproŠkami, ki bo namenjen branju izjav #jaztudi, Aktivističnemu čiliranju v Jalla Jalli (7.3.), kjer bomo izdelovale_ii transparente za pohod 8. marca, ter na pogovor Gibanje proti ‘teoriji spola’ na Madžarskem v Avtonomni tovarni Rog (7.3.). Pogovor z Andreo Sztraka (Lezbična organizacija Labrisz, Madžarska, Amnesty International, Madžarska) in Dorottyo Redai (Lezbična organizacija Labrisz, Madžarska), je organiziran v sklopu 10. obletnice Lezbično-feministične univerze.

Vljudno vabljene_i!

 

Bodečo Nežo za seksistično izjavo leta podeljujemo kolektiv Rdeče zore / Red Dawns in uredništvo spletnega portala Spol.si skupaj z zainteresirano javnostjo. Ta nečastni naziv lahko doleti vse, ki javno napadajo, ponižujejo in žalijo druge na podlagi spola, spolne usmerjenosti in/ali spolne identitete.

Izmed številnih nominiranih izjav, ki smo jih prejele_i preko spletnega obrazca, je delovna skupina presodila, da jih 33 ustreza kriterijem seksističnega govora. Katera je tista najbolj bodeča?

Odločitev prepuščamo vam.

Komu bo pripadala ta nečastna nagrada bomo odločile_i skupaj na podelitvi v torek, 3. marca 2020, ki bo letos potekala v sodelovanju z Mesto žensk. Poleg bodeče neže za najbolj seksitično izjavo bodo podeljene tudi WoW nagrade za feministične junakinje.

 

Billy Roisz in dieb13 alias Dieter Kovačič sta skozi leta režirala in producirala več eksperimentalnih kratkih filmov, ki obravnavajo klasične filmske zvrsti, kot so vesterni, grozljivke ali »road -movie-ji«. Filmi raziskujejo notranje mehanizme uveljavljenih kinematografskih konvencij in jih spremenijo v takojšnjo čutno izkušnjo. TWIXT uporablja preurejene posnetke teh kratkih filmov kot partituro za zvočni posnetek v živo in zliva abstraktne in konkretne posnetke in zvoke v sinestetično doživetje.

Twixt

Vstopnina: 5€
Koncertni cikel FriFormA\V sofinancira Ministrstvo za kulturo RS.

Četrtek, 13. 2. 2020, ob 21.00 – Osmo/za, Ljubljana

 

Uruk v svojem imenu poudarjajo duhovno in ritualno plat svoje glasbe, skozi katero se četverica loteva nekaterih zakoreninjenih nasprotij, recimo med lepoto in krutostjo. Materijo najdejo v bližnjevzhodnih tradicijah, metodo v sodobni improvizaciji, četvorka pa po sestavi in znanstvih deluje tudi kot dvojni duet, ki poleg razmerij med tradicijo in sodobnostjo odpira tudi različne potenciale igre v kvartetu.

Uruk:

Isabelle Duthoit (FR), klarinet, glas
Franz Hautzinger (AT), trobenta, glas
Hamid Drake (ZDA), ročni bobni, glas
Michael Zerang (ZDA), ročni bobni, glas

Isabelle Duthoit
Klasično izobražena klarinetistka je v svojem razvoju preizkusila in ostala enako zvesta tako komponirani kot improvizirani glasbi. Izvajala je dela modernih skladateljev (Berio, Boulez, Xenakis, Messiaen), a tudi pela v rock zasedbi Fogo, ob tem pa se frekventno pojavlja v manjših konstalacijah kot solo improvizatorka, duetih s Philom Mintonom ali, najpogosteje, Franzom Hautzingerjem. Njeno vokalno tehniko opisujejo kot predjezikovno, njeno igranje klarineta pa atonalno, pri čemer izkušnje z moderno komponirano glasbo ne ostanejo ločene. Poleg številnih mednarodnih festivalov, je lani obiskala tudi mesto žensk s Sophie Agnel in Angelico Castello (združena FriForma z Defonijo in Confine Aperto).

Franz Hautzinger
Avstrijski trobentač med formativne dogodke šteje koncert Hannibal Marvin Petersona v bližjnem Nickelsdorfu. Študent graške akademije je zaradi bolezni igranje moral prekiniti za več let, po povratku pa se je instrumenta lotil na raziskujoč in neakademski način, kar je kasneje oznanil tudi skozi z elektronsko glasbo navdahnjeno, a obenem povsem akustično igro brez elektrofonije. Poleg številnih sodelovanj znotraj sodobne avstrijske impro-scene med prelomno delo šteje svoj l. 2000 izdani solo cd Gomberg, s katerim je postal mednrodno priznan član improvizatorske glasbene skupnosti. Približno v istem času začne sodelovanje z berlinskim kolektivom Zeitkratzer. Leta 2016 je nastopil z 8-članskim elektro-akustičnim ansamblom Sonic Mountain v okviru serijalke Friforma.

Hamid Drake
Hamid Drake (r. 1955) je ameriški bobnar in tolkalec. Kadar ni na turneji, živi v Chicagu. Od preloma tisočletij velja za vrhunskega bobnarja na področju jazzovskih in improviziranih muzik, a je morda še bolj znan po vključevanju vplivov afro-kubanskih, reaggea, indijskih ter arabskih vplivov, kar se pozna tudi v priložnostnih razširitvah standardnega bobnarskega seta. V 70-ih je nastopal kot član Foday Musa Suso’s Mandingo Griot Society; preden je postal legendaren, je z legendami igral, pri nas smo ga najpogosteje slišali kot člana različnih zasedb z Michaelom Zerangom ali Williamom Parkerjem, nazadnje pa na letošnjem Jazzu Cerkno v ansamblu Luca Ex-a.

Michael Zerang
Čikaški tolkalec, improvizator in skladatelj, je na turneji takorekoč že od leta 1981 in ves ta čas svoja sodelovanja bogati z različnimi ad hoc zasedbami in sošpilavci, med katerimi omenimo vsaj someščana Freda Andersona, Kena Vandermarka, ali Hamida Drakea, z zadnjima dvema tudi v razvpitem čikaškem tentetu Petra Brötzmanna. Leta 2004 je svoje delovanje razširil v področje bližnjega vzhoda, kjer je vodil številne delavnice, sicer pa je tudi v rodnem čikagu večkrat stopil v vlogo koncertnega organizatorja. Poleg tega sodeluje tudi z gledališčem in plesalci, v naših krajih pa je nazadnje vodil delavnico v okviru festivala Neposlušno, kjer je marca letos tudi nastopil.

Vstopnina: 5€

Koncertni cikel podpira Ministstvo za kulturo RS in MOL – Oddelek za kulturo.

Ponedeljek, 18 11. 2019, ob 20.00 – Klub Gromka, Ljubljana

V tokratnem dogodku združujemo koncertna cikla FriForma in FriFormA\V z nastopi 5 ustvarjalk, ki iz dokaj različnih izhodišč napovedujejo praviloma trans-zvočne oziroma multimedijske dogodke – če pa je to tudi edini njihov skupni imenovalec, pa se bo zaradi nepredvidljivosti treba šele prepričati. V prvem delu bosta znanki iz orkestra Theremidi, Robertina Šebjanič in Ida Hiršenfelder, skupaj s srbsko kolegico Manjo Ristić skozi tri solo nastope predstavile samostojne projekte, ki zvok na karseda samosvoje načine prepletajo z biološkim in geografskim. Po skupni improvizaciji vseh treh pa nas ponovno obišče še logaško-berlinska naveza vizualne umetnice Katje Oberlintner in vokalistke ter skadateljice Ine Puntar, ki bosta v svojem deloma pripravljenem, deloma improviziranem nastopu v precep vzela Carrollovo Alico v čudežni deželi.

Spored:

Katja Oberlintner & Ina Puntar: Alica, avdio-vizualni performans

Performans bosta avtorici premierno izvedli v obliki vnaprej pripravljenega materiala z elementi improvizacije. V delu se lotevata literarnih in umetniških navezav na delo Lewisa Carrolla Alica v čudežni deželi, ki ga obravnavata kot večplastno celoto, skozi katero se predvsem lotevata vprašanj identitete, transformacije, časa, smisla/nesmisla in drugih.

Robertina Šebjanič: “Črne kaplje (Ligofilija)”, solo, zvočna kompozicija, (10 min.)

V jamah je zvok, ki prebija tišino, zvok kapljanja. Majhne a vztrajno prisotne kapljice so “prenos informacij”, vsebujejo podatke o življenjskih pogojih, ki pronicajo globoko v jamo in so vir hrane za biološko življenje, kakor tudi gradbeni material za geološke strukture. Zvočni posnetki, ki se uporabljajo za kompozicijo, so iz terenskega snemanja s hidrofonom iz reke v Planinski jami. / http://robertina.net

Ida Hiršenfelder: “Morfogeneza – Pena”, solo, zvočna kompozicija, (10 min.)
Dinamični procesi s pol-modularno uporabo sintetizatorjev zvoka, računalniško manipuliranim zvokom in strukturami s terenskimi posnetki. Dinamiko tekočin uravnava sistem samoorganizacije. Zvoka ne ustvari, temveč ga odkriva, podobno kot pri modularni sintezi, pri kateri imajo glasbila lastno samoorganizacijsko logiko. / http://beepblip.org

Manja Ristić: “Črni otok”, solo, zvočna kompozicija, (10 min.)
Serija je navdahnjena z otokom Korčulo in stalnim zvočnim mapiranjem otoške pokrajine. Posamezni deli so oblikovani skozi performans, zvočno umetnostjo, instalacijo, digitalno in interaktivno umetnostjo in vizualnimi implikacijami v obliki fotografij in grafičnih notacij. / http://manjaristic.blogspot.com

Robertina Šebjanič & Ida Hiršenfelder & Manja Ristić: skupinska svobodna improvizacija, (20 min.)

Vstopnina: 5€
Koncertna cikla podpira Ministstvo za kulturo RS in MOL – Oddelek za kulturo.

Torek, 12. 11. 2019, ob 20.00 – Osmo/za, Ljubljana